本书是中国画作品集。 本丛书以画科划分共6卷，将历代中有代表性的名家作品汇编成册。每书收录历代绘画名家经典作品100图，每图均以简约文字进行绘画立意、表现手法、色彩运用等分析，并配以精彩局部图和图片高清图二维码，供读者对细节研究鉴赏，是一套较为实用的临摹教材。本书为写意花鸟卷，写意花鸟画是中国绘画中的重要流派，其鼎盛于五代两宋，并在元明清时期得到进一步发展和成熟。书中收录晋唐至近代不同时期的写意花鸟画作品，如《菊竹图》《葵石图》《孤雁》《水墨牡丹》等100图。

宋·惠崇 秋浦双鸳图（附局部） 2
宋·文同 墨竹图 4
宋·赵佶 写生珍禽图 5
宋·苏轼 雨竹图 6
宋·晁说之 鹰逐野禽图 7
宋·徐禹功 雪中梅竹图 8
宋·马贲 百雁图（一）（二） 10
宋·马贲 百雁图（三）（四） 12
宋·法常 叭叭鸟图 14
宋·李猷 鹰鹘图 15
宋·赵孟坚 岁寒三友图 16
宋·夏圭 五位图 17
宋·梁楷 疏柳寒鸦图 18
宋·马麟 雪梅图 19
元·钱选 花鸟图（局部） 20
元·郑思肖 秋兰图 22
元·李行 双松图 24
元·赵孟顺 竹石图 25
元·吴镇 竹石图 26
元·王冕 墨梅图 27
元·陈琳 溪凫图 28
元·顾安 新篁图 29
元·赵雍 墨竹图 30
元·柯九思 墨竹图卷 32
元·倪瓒 墨竹图 34
元·边鲁 起居平安图 35
元·盛昌年 柳燕图 36
元·谢天游 古木双鸠轴 37
元·夏叔文 柳汀聚禽图（附局部） 38
元·张中 桃花幽鸟图 40
明·林良 古树寒鸦图 41
明·林良 双鹰图（附局部） 42
明·沈周 辛夷墨菜图（局部） 44
明·唐寅 杏花图 45
明·文徵明 白玉兰图 46
明·吕纪 寒雪山鸡图 48
明·陈淳 花卉图册之一、之二 49
明·陈淳 花卉图册之三至之五 50
明·陈淳 花卉图册之六至之十一 51
明·陆治 红杏野凫图 52
明·文彭 墨兰图 53
明·钱穀 杏花喜鹊图 54
明·周天球 墨兰册之一 55
明·徐渭 黄甲图 56
明·蓝瑛 红叶秋禽图 57
明·项圣谟 桃花写生图 58
明·项圣谟 花卉册之一 59
明·周之冕 百花图（一）（二） 60
明·周之冕 百花图（三）（四） 62
明·周之冕 百花图（五）（六） 64
明·周之冕 百花图（七） 66
明·刘世儒 墨梅图 68
明·汪肇 柳禽白鹇图 69
明·袁尚统 天中得喜图 70
明·李因 芙蓉鸳鸯图 71
明·文从简 水面闻香图 72
明·杜大成 花蝶草虫图册之一至之六 73
明·杜大成 花蝶草虫图册之七至之十 74
清·朱耷 墨荷图 75
清·朱耷 清清鱼石图 76
清·朱耷 猫石图 76
清·吴历 九芝图 78
清·恽寿平 桃花图 79
清·石涛 花卉册之一至之四开 80
清·石涛 花卉册之五至之六 81
消·蒋廷锡 18百鸟图（一）（二） 82
清·蒋廷锡 百鸟图（三） 84
清·华喦 枝好鸟图 86
清·华喦 柳禽图 87
清·华喦 句古双栖图 88
清·边寿民 芦雁图 89
清·李鱓 花卉十二开之 90
清·李鱓 花卉十二开之二至之七 91
清·李鱓 花卉十二开之八至之十一 92
清·李鱓 土墙蝶花图 93
清·邹一桂 金英秋实图 94
清·金农 梅花图册之一 95
清·金农 清梅花图册之二至之七 96
清·金农 梅花图册之八至之十 97
清·金农 梅花图 98
清·黄慎 柳塘双鹭图 99
清·汪士镇 花卉山水图册页 100
清·郑燮 竹石图 101
清·李方膺 松树图 102
清·李方膺 梅花册之一、之二 103
清·胡湄 柳塘集禽图 104
清·罗聘 花果图册·菱 105
清·朱熊 花卉册之 106
清·张敔 秋菊公鸡图 107
清·张熊 花卉册·紫藤 108
清·居巢 菊下鸡雏图 109
清·虚谷 枇杷图 110
清·虚谷 松间鼠趣图 111
清·居廉 花卉草虫四屏之 112
清·蒲华 荷花图 113
清·赵之谦 牡丹图 114
清·任薰 松鹤图 115
清·任伯年 孔雀图 116
清·俞笙 花鸟图 117
清·朱龄 五瑞图 118
清·慈禧 松寿花卉图 119
清·吴昌硕 秋艳灼灼云锦鲜 120
清·吴昌硕 宝盘红玉生楼台 121
近现代·齐白石 荔枝鹌鹑图 122
近现代·齐白石 葡萄藤萝图 123
近现代·陈师曾 扶摇绿叶（附局部） 124
近现代·金城 蕉石翠禽图 126
近现代·何香凝 鸡冠蜻蜓 127
近现代·何香凝 牡丹梅花 128
近现代·徐悲鸿 柳鹊图 129
近现代·吴湖帆 陈霞 荷花鸳鸯（附局部） 130
近现代·苏卧农 雪晴 132
近现代·江寒汀 孔雀图 133
近现代·潘天寿 记写雁荡山花 134
近现代·苏百钧 罗岗赏梅 136

总序
　　苏百钧
　　中华民族是有着悠久历史和灿烂文明的民族，国之瑰宝——中国画艺术经历了一代又一代艺术家们的不懈努力与传承。他们师法古人、师法自然，感悟其哲学精神，即用心之精、气、神来对艺术形象和形象背后的意味进行感悟和把握，形成了中国古代传统艺术的基本特点。古代画家遵循“天人合一”的哲学理念，并以文人的气质、纯真的心性与优雅的情操观照自然界的花木草禽、山川河流以及社会中的人物风情，通过目识心记，根据“度物象而取其真”去创作。对生活的真诚关注，对艺术修养、品位、意境和格调的追求，是传统中国画的精髓。重视文化内涵和笔墨语言的提炼，是艺术家在继承和发扬传统中国画中所做出的重要贡献。
　　重温经典，就是让我们体味前人格物之妙，体会作品中富有生命色彩的创造力。作为画家，为了更好地创作，充满激情地去表现绘画对象，我们应洞察历史、俯瞰当代，既要关注社会、体验生活，又要精研传统名作，掌握造型、构图、笔墨、色彩等方法，以便对自然以“意韵”来融变，对“象外”的情思努力追求、紧紧把握。只有深入地理解经典作品中的精粹，同时将现代理论不断融入绘画艺术体系之中，然后把这些运用到创作实践上，我们才能使中国画重新勃发生机，再创新时代的辉煌。经典作品以其借物抒情的诗意表现，体现出真切的生命力和深切的精神内涵，把中国画艺术推向了世界艺术史的高峰。
　　《中国历代绘画百图》丛书的出版，其重要的学术价值在于为读者分门别类地提供中国绘画经典作品，可使读者一一精研、分析鉴赏与临摹，同时帮助读者提高审美水平。精研，首先要懂得怎样去欣赏中国画，培养高尚的审美情操。从鉴赏到临摹，进而推动创作，这是非常重要的中国画研习过程。分析鉴赏经典作品是学习中国画约重要途径之一，对经典作品的赏杆与研究，既可以使读者了解和学源临摹方法、设色经验、造型心得、构图意象等艺术创作规律，又有助于他们创作灵感的萌发以及艺术构思的酝酿。面临摹，则可以使研习者更为深入地感知精神生命的创造力，领悟艺术意境创造的奥妙，让其在对表现题材的精准捕捉中，体悟人与自然、与社会的思考以及中国画纯净的诗意。临摹的目的，是通过对前辈作品的研究，锻炼研习者在传统基础上的创作能力。在临摹过程中，研习者可以深化对笔墨、色彩、线条等中国传统绘画中独有内符号语言的认知。通过临摹，可以多角度、全方位地感知、发现和体会传统笔里的语言特性；通过临幕，与古人对话，去感悟他们内心深处诗意的表达和对自然、对社会的观点。正是这种伟大约自然观及丰富的思想化育而成的性灵素养.成就了中国绘画。对中国绘画经典作品的学习是在总结前人智慧结晶的基础上，让自己的认知发芽、结果。
　　当下，传统文化得到进一步的重视，学习中国高的人口益增多。而将中国绘画按题材、技法等分类整理出版却很少见。将传统题材与技法等整合编辑的《中国历代绘画百图》丛书，其主要特点有三：一、图文结合，详述作品的同理与意蕴；二、给历代名家的作品增加赏析，有益于理解作品的绘目思想；二、图片清晰，印制精良，便于品味和临摹。这类图书的面世，不仅会帮助广大美术爱好者提高对中国绘画不同题材及按法等的理解与认知，还会提升他们的绘宫技能并开阔他们的眼界。
　　苏百钧