内容简介
平面构成是设计与艺术类专业的一门基础课程,主要通过构成理论、应用案例与实践操作,帮助学生掌握平面构成的基本原理与应用方法。平面构成作为现代设计的基础课程,高等教育艺术设计类专业都有开设。
本书共五章,主要内容包括平面构成概论、平面构成的基本要素、平面构成的表现形式、平面构成的形式美法则、平面构成的应用。本书可作为高等院校设计类专业的教材,亦可供包装设计、标志设计、广告设计、插画设计和书籍封面设计等多个领域的从业人员参考和学习。
目录
第1章 平面构成概论 001
1.1 构成的起源 002
1.2 平面构成的概念 004
1.3 平面构成的基本要素和表现形式 006
1.4 平面构成的形式美法则和应用 007
第2章 平面构成的基本要素 011
2.1 点、线、面 012
2.1.1 点、线、面构成的含义和特点 012
2.1.2 点、线、面的组合 020
2.2 基本形和骨骼 023
2.2.1 基本形的定义与分类 024
2.2.2 骨骼的定义与类型 026
2.2.3 基本形与骨骼的关系 029
2.2.4 总结 030
第3章 平面构成的表现形式 031
3.1 重复构成 032
3.1.1 重复构成的特点 032
3.1.2 重复构成的方式 035
3.2 近似构成 038
3.2.1 近似构成的特点 038
3.2.2 近似构成的方式 041
3.3 渐变构成 045
3.3.1 渐变构成的特点 045
3.3.2 渐变构成的方式 047
3.4 发射构成 050
3.4.1 发射构成的特点 050
3.4.2 发射构成的方式 053
3.5 特异构成 057
3.5.1 特异构成的特点 057
3.5.2 特异构成的方式 059
3.6 密集构成 063
3.6.1 密集构成的特点 063
3.6.2 密集构成的方式 066
3.7 对比构成 070
3.7.1 对比构成的特点 070
3.7.2 对比构成的方式 072
3.8 空间构成 076
3.8.1 空间构成的特点 076
3.8.2 空间构成的方式 078
3.9 肌理构成 082
3.9.1 肌理构成的特点 082
3.9.2 肌理构成的方式 085
3.10 联想构成 089
3.10.1 联想构成的特点 090
3.10.2 联想构成的方式 091
第4章 平面构成的形式美法则 097
4.1 对称与平衡 098
4.1.1 对称与平衡的特点 099
4.1.2 对称与平衡在绘画中的应用 099
4.1.3 对称与平衡在平面构成中的应用 103
4.2 比例与节奏 105
4.2.1 比例与节奏的特点 105
4.2.2 比例与节奏在绘画中的应用 106
4.2.3 比例与节奏在平面构成中的应用 110
4.3 统一与多样 112
4.3.1 统一与多样的特点 112
4.3.2 统一与多样在绘画中的应用 113
4.3.3 统一与多样在平面构成中的应用 116
4.4 对比与和谐 118
4.4.1 对比与和谐的特点 119
4.4.2 对比与和谐在绘画中的应用 120
4.4.3 对比与和谐在平面构成中的应用 124
4.5 简洁与精炼 126
4.5.1 简洁与精炼的特点 126
4.5.2 简洁与精炼在绘画中的应用 127
4.5.3 简洁与精炼在平面构成中的应用 131
第5章 平面构成的应用 135
5.1 平面构成在标志设计中的应用 136
5.1.1 几何图形的构成与品牌形象塑造 136
5.1.2 点、线、面的组合与标志的视觉冲击力 141
5.1.3 平衡与对称在标志设计中的表现 145
5.1.4 经典案例分析 149
5.2 平面构成在包装设计中的应用 151
5.2.1 图形构成与产品属性的契合 151
5.2.2 构成元素在包装版面布局中的作用 156
5.2.3 经典案例分析 161
5.3 平面构成在广告设计中的应用 162
5.3.1 平面构成在广告版面设计中的表现 162
5.3.2 平面构成广告视觉焦点的构建 168
5.3.3 广告设计中图形与文字的关系处理技巧 171
5.3.4 经典案例分析 176
5.4 平面构成在插画设计中的应用 178
5.4.1 构成元素在插画画面情感表达中的作用 178
5.4.2 空间感与层次感的营造 183
5.4.3 图案化处理与装饰艺术风格 188
5.4.4 经典案例分析 192
5.5 平面构成在书籍与版式设计中的应用 195
5.5.1 封面设计中的平面构成要素 196
5.5.2 版式设计中的网格系统与构成法则 199
5.5.3 色块与留白在书籍设计中的运用 203
5.5.4 经典案例分析 207
参考文献 211
前言/序言
平面构成是在平面的二维空间,以点、线、面三种基本造型元素为主,按照形式美法则,将基本形和骨骼综合运用,进行排列组合,创造出具有逻辑性和形式美感的设计作品,可以广泛应用于包装设计、标志设计、广告设计、插画设计和书籍封面设计等多个领域。
本书具体内容和编写分工如下:第1章是总体概述,从构成的起源引出平面构成的概念,再到简介平面构成的基本要素、表现形式和理解形式美法则,由梁艳君撰写;第2章是平面构成教学的基础内容,包括基本要素—点、线、面、基本形和骨骼,由梁艳君撰写;第3章是平面构成教学的核心内容,包括平面构成的10种表现形式,由梁艳君撰写;第4章是平面构成的形式美法则,从绘画和设计的角度深度解读形式美法则,由梁艳君撰写;第5章是平面构成的应用,结合实例讲解平面构成在多个领域的应用情况,由韩旭和梁艳君撰写。
本书在撰写过程中,用到了历年所教学生的大量手绘作品,特别是第2章和第3章中出现的平面构成基本要素和表现形式素材作品,在此对相关学生致以衷心的感谢!
书中不足之处,恳请读者提出宝贵意见。
梁艳君
2025年1月